Setiap hari Jumat, kritikus pop untuk The New York Times membahas lagu dan video baru paling terkenal minggu ini. Hanya ingin musik? Dengarkan Daftar Putar di Spotify di sini (atau temukan profil kami: nytimes). Seperti apa yang Anda dengar? Beri tahu kami di theplaylist@nytimes.com dan daftar untuk mendapatkan buletin Louder kami, liputan musik pop kami yang tayang seminggu sekali. Florence + the Machine, Karir 'Raja' vs. keluarga. Inspirasi artistik vs. kehidupan yang stabil. “Dunia berakhir dan skala ambisiku.†Florence Welch mengambil semuanya dalam "Raja," yang menegaskan risiko dan manfaat dari pilihannya. Seperti banyak lagu yang ditulis dan dinyanyikan Welch untuk Florence + the Machine, "King" bergerak dari pengakuan ke pola dasar dalam crescendo yang besar dan membebaskan, sementara videonya mengangkatnya dari pasangan yang tersiksa menjadi seperti orang suci. JON PARELESBonnie Raitt, 'Made Up Mind' Ini adalah cerita lama: akhir pahit dari sebuah roman. “Made Up Mind,†ditulis dan pertama kali direkam oleh band Kanada bernama Bros. Landreth, menceritakannya dengan singkat, seringkali dengan kata-kata satu suku kata: “Ini terus berlanjut/Untuk waktu yang terlalu lama.†Pada single pertama dari album yang akan jatuh tempo pada 22 April, “Just Like That,†Bonnie Raitt menyanyikannya dengan sadar dan lembut, setelah bunyi dentingan gitar mengumumkan betapa sulitnya keadaan yang akan terjadi. PARELESKehlani, 'Little Story' Kehlani telah lama menceritakan kisah-kisah romansa yang menghancurkan, tetapi "Little Story," single terbaru dari album yang akan datang "Blue Water Road," membuka portal ke dunia keterusterangan. Terdengar lebih percaya diri dan lembut daripada yang mereka miliki selama bertahun-tahun, penyanyi (yang menggunakan kata ganti mereka / mereka) melengkungkan goyangan manis suara mereka di atas petikan gitar listrik yang lembut. “Kau tahu aku suka sebuah cerita, hanya ketika kamu adalah penulisnya,†Kehlani bernyanyi, memohon kembalinya seorang kekasih. Merangkai crescendo menjadi kelopak yang mekar, dan Kehlani berjanji untuk merangkul kelembutan. “Berusaha menjadi lebih lembut,†mereka bernyanyi. "Karena kamu adalah mimpi bagiku." ISABELIA HERRERACarter Faith, 'Greener Pasture' Sebuah perebusan pedesaan lite blues di mana koboi tidak bertahan: “Saya adalah pemberhentian Texaco/A-nya di sepanjang jalan/saya seharusnya tahu bahwa saya bukan rodeo terakhirnya.†JON CARAMANICANorah Jones, 'Come Away With Me (Alternate Version)' Dengan peringatan 20 tahun debut Norah Jones yang terjual jutaan, "Come Away With Me," hadir "Super Deluxe Edition" yang menampilkan pengambilan alternatif dari judul lagu yang belum pernah dirilis sebelumnya ini , dengan band bekerja belanja lagu. Ada bagian gitar yang konstan dan berayun pendulum dalam versi ini, mencocokkan sosok bass yang menidurkan penulis lagu Jesse Harris dan mendorong band bersama. Pada akhirnya Anda dapat melihat mengapa pengambilan ini tidak berhasil: Penarikan terbesar adalah matte, suara gurun-mawar Jones, dan tampaknya paling nyaman ketika tidak terburu-buru, memberikan kontras yang lebih rendah dengan band lainnya. GIOVANNI RUSSONELLOPorridge Radio, 'Back to the Radio' Satu kunci gitar elektrik dipetik dalam waktu 4/4 kali, diulang, terdistorsi, dan diakhiri dengan noise tambahan untuk menit penuh pertama “Back to the Radio.†Kemudian Dana Margolin mulai bernyanyi, dengan jelas mengubah 4/4 menjadi waltz saat liriknya mendorong ke arah konfrontasi dengan seseorang yang penting: "Kami hampir menjadi lebih baik/Kami sangat tidak siap untuk ini/Berlari langsung." Lagu itu murni katarsis. PARELESMalia, 'Letter to Ur Ex' Ancamannya tertahan dan kuat dalam "Letter to Ur Ex" dari penulis lagu Inggris Mahalia. Dia bernyanyi untuk seseorang yang mencoba mempertahankan koneksi yang telah berakhir: "Kamu tidak bisa melakukan itu lagi," dia memperingatkan. "Ya, saya mengerti/Itu tidak berarti saya akan selalu memaafkan." Akord gitar akustik tumbuh menjadi ketukan dan senar yang terprogram; suaranya lembut, tapi ujungnya tidak salah lagi. PARELESEsty, 'Pegao!!!' Artis Dominika Amerika Esty membenturkan genre dan estetika seperti anak kecil yang mencoret-coret kertas. “Pegao!!!,†dari EP barunya “Estylandâ€, memadukan rap yang hening, malu-malu, dan melodi setinggi langit dengan synth yang tajam dan dembow riddim perkusif yang gelisah. Dia menyatakan pendakiannya yang akan segera terjadi di industri musik, berbisik, “Mereka bilang aku terlambat/Tapi aku merasa seperti aku tepat waktu. Pilihan visualnya juga merupakan bagian dari plot: antara referensi anime, kecintaannya pada sepatu roda (yang membuatnya terkenal di TikTok) dan kepala yang penuh dengan kepang dua warna, estetika Esty adalah semacam punk dembow, dia memiliki sepotong kecil barang kacau. HERRERAMura Masa menampilkan Lil Uzi Vert, PinkPantheress dan Shygirl, 'Bbycakes' Berikut adalah bagaimana hal-hal berlapis bisa didapat dalam pop abad ke-21. Produser Inggris Mura Masa menemukan "Babycakes" oleh grup Inggris 3 of a Kind. Dia mengangkatnya dan mempercepatnya, menjaga hook chorus yang menarik. Dia juga terhubung dengan Pink Pantheress, Lil Uzi Vert dan Shygirl. Lagu baru yang multitrack ini masih merupakan lagu yang datang dan pernyataan cinta, tetapi siapa yang melakukan apa yang kabur. PARELESR3hab menampilkan Saucy Santana, 'Let Your Hands On My ____ (Original Phonk Version)' Saucy Santana's "Material Girl" adalah hit viral yang optimal — mudah diteriakkan, diatur di sekitar frasa yang menarik, penuh dengan sikap performatif. Untuk Saucy Santana, mantan penata rias untuk duo rap City Girls yang menjadi bintang reality TV, kemunculannya sebagai fenomena TikTok beberapa bulan yang lalu (lebih dari setahun setelah rilis awal lagu) adalah kasus klasik menemukan levelnya. Dan sekarang, masa depan yang penuh dengan lagu-lagu klub rap pesta yang menjanjikan menanti. Kolaborasi sederhana dengan DJ-produser R3hab ini merupakan pembaruan dari "Da Dip" Freak Nasty, salah satu lagu mani dari musik bass Atlanta, dan juga hit pop pertengahan 1990-an yang bonafid. Itu tidak melebihi yang asli, tetapi tidak harus menjadi teriakan yang efektif. CARAMANICALil Durk, 'Ahhh Ha' Single pertama dari album Lil Durk mendatang, "7220," penuh dengan ancaman yang penuh semangat. Lil Durk melakukan rap dengan tajam dan energik sambil menyentuh topik-topik mengerikan, termasuk pembunuhan saudaranya DThang dan rapper King Von, dan memicu ketegangan dengan YoungBoy Never Broke Again. Di tengah kekacauan, dia terdengar hampir senang.
Baca Juga:
CARAMANICAKiko El Crazy, Braulio Fogón dan Randy, 'Comandante' Di “Comandante,†dua generasi eksentrik — pendatang baru Dominika dembow Kiko el Crazy dan Braulio Fogón, bersama titan reggaeton Puerto Rico Randy — bergabung untuk dikirim ke polisi yang mengancam akan menangkap mereka karena merokok ganja kecil. Randy menjatuhkan hook yang sangat sembrono, bersuara bayi, dan anti-flow Fogón yang tidak biasa datang dengan ketangkasan yang mengejutkan. Saat demam tinggi tak lekang oleh waktu itu, Anda akan ingin setiap satir polisi antargenerasi menjadi sekeras ini. HERRERACharles Goold, 'Sequence of Events' Drummer Charles Goold dan bandnya sangat bersemangat untuk “Sequence of Events,†lagu pembuka album debutnya sebagai pemimpin band, “Rhythm in Contrast.†Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO HERRERACharles Goold, 'Sequence of Events' Drummer Charles Goold dan bandnya sangat bersemangat untuk “Sequence of Events,†lagu pembuka album debutnya sebagai pemimpin band, “Rhythm in Contrast.†Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO HERRERACharles Goold, 'Sequence of Events' Drummer Charles Goold dan bandnya sangat bersemangat untuk “Sequence of Events,†lagu pembuka album debutnya sebagai pemimpin band, “Rhythm in Contrast.†Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO 'Sequence of Events' Drummer Charles Goold dan bandnya sangat bersemangat dalam "Sequence of Events," lagu pembuka untuk album debutnya sebagai pemimpin band, "Rhythm in Contrast." Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO 'Sequence of Events' Drummer Charles Goold dan bandnya sangat bersemangat dalam "Sequence of Events," lagu pembuka untuk album debutnya sebagai pemimpin band, "Rhythm in Contrast." Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO †lagu pembuka untuk album debutnya sebagai pemimpin band, “Rhythm in Contrast.†Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO †lagu pembuka untuk album debutnya sebagai pemimpin band, “Rhythm in Contrast.†Dia memulainya dengan solo drum empat lantai yang memiliki calypso dan rumba yang sama banyaknya dengan ayunannya. Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO Ketika band datang — gitar slicing dari Andrew Renfroe memimpin, dengan vibraphone Steve Nelson, piano Taber Gable dan bass Noah Jackson mendekat — pendekatan terbuka terhadap opsi ritmiknya tetap ada. Goold lulus dari Juilliard, mungkin konservatori premier untuk pedagogi jazz tradisional, tapi dia juga melakukan tur dengan royalti hip-hop. Semua itu terbukti di sini, saat ia menerima pembaruan tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO saat ia mendengarkan pembaruan yang tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO saat ia mendengarkan pembaruan yang tulus untuk suara jazz modern abad pertengahan. RUSONELLO.
Tidak ada komentar:
Posting Komentar