Dalam video untuk single pertama REM, "Radio Free Europe," anggota band terlihat berjalan dalam gerakan lambat melalui Summerville, Ga., rumah dan halaman artis otodidak dan pendeta Baptis Howard Finster. Lanskap dedaunan rimbun yang dipenuhi dengan patung seni rakyat dan benda-benda yang diselamatkan, "Taman Surga" Finster menggabungkan tradisi penginjilan regional dan pembuatan objek do-it-yourself dan telah menjadi tempat ziarah populer bagi seniman, musisi, dan tipe kreatif Georgia Selatan. . Taman tersebut memberikan kualitas seperti mimpi pada video REM pada tahun 1983 dan nuansa tempat Selatan yang dapat dikenali, membedakannya dari hit lain di MTV pada saat itu. Finster, yang seninya juga ditampilkan di sampul album kedua REM, “Reckoning, †adalah salah satu dari beberapa artis luar Selatan yang diperjuangkan oleh band dan vokalisnya Michael Stipe selama tahun-tahun awal mereka di kancah musik indie-rock yang semarak di Athens, Ga. Gambar makhluk mirip bebek yang riang oleh seniman pedesaan Alabama Juanita Rogers dapat dilihat di sampul belakang album keempat grup yang dikagumi secara luas, “Life's Rich Pageant,†dan instalasi musik metal di puncak bukit di Rabbittown, Ga., rumah artis otodidak lainnya, RA Miller, membintangi Video musik eksperimental berdurasi 20 menit, “Left of Reckoning,†disutradarai oleh profesor sekolah seni Stipe James Herbert. Stipe, yang sebagai mahasiswa seni bertanggung jawab atas desain grafis dan identitas visual REM, berada di balik banyak kolaborasi ini. Dengan guru dan teman sekelas, ia mengunjungi rumah seniman terdekat seperti Miller, Finster, Diilmus Hall dan St. EOM (Eddie Owens Martin), dengan beberapa kunjungan berkembang menjadi persahabatan jangka panjang. Stipe mengambil beberapa karya seni di sepanjang jalan untuk inspirasi atau sebagai isyarat dukungan — di antaranya potret Hall dari penyanyi gospel legendaris Mahalia Jackson, dan gambar krayon warna-warni dari kunci pas dan bilah melingkar oleh pekerja penggergajian yang berubah menjadi pemahat kayu Leroy Person.Seleksi dari benda-benda dari koleksi Stipe ini akan ditampilkan dan ditawarkan untuk dijual pada 3-6 Maret di Outsider Art Fair di Metropolitan Pavilion di New York, dalam presentasi khusus berjudul "Maps and Legends" (setelah lagu REM yang terinspirasi oleh Finster). Pameran sekitar 30 karya telah diselenggarakan oleh dealer seni dan kurator Phillip March Jones, yang galeri East Villagenya, March, didedikasikan untuk seniman Selatan. (Pameran saat ini di sana menyoroti pematung Joe Minter yang berbasis di Alabama.) “Orang-orang di seluruh dunia diperkenalkan kepada seniman-seniman ini melalui rekaman dan video musik dan film eksperimental yang dilakukan REM,†kata Jones, yang menganggap dirinya sebagai salah satu dari mereka. para inisiat itu. “Anda berpikir tentang rock Selatan dan apa itu, Lynyrd Skynyrd — itu hal yang berbeda.†Gambar Howard Finster “Thank God for an Empty Cross (2000 dan 877 Pieces),†dari tahun 1983, dilukis di panel kayu, akan ada di Stipe dipajang di Outsider Art Fair, sebuah contoh karya seniman Georgia Selatan yang menginspirasinya. Credit... via Outsider Art Fair Stipe, 62, telah memiliki karir yang panjang sebagai seniman visual dan, sejak REM bubar pada 2011, sangat produktif; dia telah menerbitkan tiga buku fotografinya, dengan satu lagi dalam proses, dan sedang mempersiapkan pertunjukan multimedia di ICA Milano. Dia juga sedang mengerjakan album solo pertamanya, di mana dia telah merilis lagu di situs webnya (yang terbaru, "No Time for Love Like Now," adalah kolaborasi dengan Big Red Machine milik Aaron Dessner; sebuah lagu baru, "We Are Who We Were, Who We Will Be (My Body's Not Dancing)," akan keluar musim semi ini. "Michael adalah suara otentik yang mencari suara otentik lainnya," kata Jones. "Dia seseorang yang tidak hanya tertarik pada Marcel Duchamp dan Andy Warhol dan Jack Kerouac dan Arthur Rimbaud dan Patti Smith, tetapi juga di RA Miller dan Howard Finster dan Diilmus Hall. Saya belum pernah bertemu banyak orang seperti itu.†Stipe berbicara tentang koleksinya dari rumahnya di Athena, Ga., di mana dia menghabiskan sebagian besar waktunya selama pandemi. Wawancara ini telah diringkas dan diedit. Image Diilmus Hall, “Tanpa Judul,†1980-an, pensil warna dan pulpen di atas kertas, dari koleksi Michael Stipe yang akan datang ke Outsider Art Fair bulan depan. Credit... via Outsider Art Fair Bagaimana Anda pertama kali mengenal artis-artis ini dan karya mereka? Pada awal 1980-an tidak ada internet; semuanya dari mulut ke mulut. Saya sangat dipengaruhi oleh profesor saya di Universitas Georgia — Art Rosenbaum, Andy Nasisse, dan Jim Herbert — dan melalui mereka saya bertemu orang lain yang tertarik dengan karya seniman luar di Tenggara yang sebagian besar tidak terlatih, tetapi melakukan pekerjaan luar biasa ini . Bagi saya itu adalah minat khusus dalam seni dan musik. Saya tertarik pada momen penglihatan yang luar biasa itu, perasaan akan kekuatan yang lebih besar yang datang melalui seorang seniman. Bagaimana Anda mulai berkolaborasi dengan beberapa artis ini? Saya akhirnya membawa karya seni mereka ke dalam desain grafis, yang merupakan pekerjaan saya untuk REM Jadi kami bekerja dengan Howard Finster dan kami menggunakan karya Juanita Rogers dan Ed Rogers, tidak ada hubungannya. Saya menjalin persahabatan dengan Finster, dan dengan RA Miller — saya diundang untuk mengunjungi St. EOM di rumahnya — dia adalah karakter yang luar biasa ini, merokok lemak raksasa di pertaniannya tempat dia membuat Taj versi Georgia Selatan yang konkret ini. mahal. Dan kemudian saya akan membeli potongan-potongan kecil dari para seniman ini. Saya tidak mampu membeli terlalu banyak, tetapi tidak ada yang sangat mahal. Dan hubungan ditempa dengan cara organik ini. Gambar Eddie Owens Martin, “Tanpa Judul†(tanpa tanggal); media campuran di atas kertas. Stipe mengumpulkan gambar-gambar awal oleh seniman St. EOM, yang kemudian membangun kompleks Pasaquan di Georgia. Kredit... via Outsider Art Fair Apa yang membuat Anda memutuskan untuk menampilkan seni dalam video musik yang berlatar di "Paradise Garden" Finster dan lanskap pengangkutan pusaran logam ("Left of Reckoning") karya Miller? Video untuk "Radio Free Europe" mungkin lebih merupakan reaksi terhadap MTV dan video musik apa yang seharusnya. Kami hanya seperti, “Persetan, kami tidak akan melakukan itu. Kami akan melakukan apa yang kami inginkan.†Tapi kami perlu memiliki, dalam bahasa hari ini, "konten." Dan "Taman Surga" adalah tempat yang luar biasa ini, dipenuhi dengan semua momen indah dan ajaib ini. Jadi kami menyewa kru film dan pergi ke Summerville dan bergaul dengan Howard, dan seseorang datang dengan alur cerita kecil tentang kami berjalan melalui taman. James Herbert, sutradara "Left of Reckoning," adalah guru menggambar dan melukis saya dan dia berkolaborasi dengan REM untuk membuat beberapa film pendek. Yang difilmkan di RA Miller's hill of whirligigs seharusnya berdurasi tiga menit, dan Jim sangat senang dengan rekaman itu sehingga dia membuat film berdurasi 20 menit ini.
Baca Juga:
Para seniman ini, entah karena pilihan atau tidak, sangat mandiri dalam visi mereka. Dan REM sangat independen dalam visi kami, untuk sebagian besar, dan saya sangat bangga akan hal itu. Apakah artis-artis ini dibangkitkan dalam musik dan lirik atau dengan cara lain? Misalnya, ada sebuah lagu, "Maps and Legends," yang seharusnya menjadi penghargaan untuk Finster. Saya tidak akan mengatakan ini tentang dia tapi ini terinspirasi oleh dia. Saya adalah seorang penyanyi dan penulis lirik yang tidak tahu cara menyanyi dan menulis lirik, dan saya tumbuh di depan umum dengan gaya yang sangat impresionistik ini, atau non-gaya. Saya menyadari di album kedua bahwa saya perlu mengembangkan keterampilan menulis saya, dan saya mulai bereksperimen dengan narasi. Saya menggunakan orang-orang di sekitar saya untuk membuat narasi itu. Anda mulai melihatnya di album kedua, “Reckoning.†Dan kemudian album ketiga, "Fables of the Reconstruction," adalah semua cerita, dan sebagian besar karakter yang berbasis di Selatan. Gambar Juanita Rogers, "Untitled" (1980-an), dalam cat air dan grafit di atas kertas, dari koleksi Stipe. Karyanya muncul di sampul belakang album keempat REM, "Life's Rich Pageant." Credit... via Outsider Art Fair Dalam teks presentasi Outsider Art Fair, Anda berkata: “Saya selalu tertarik pada orang-orang yang tinggal di pinggiran. Di Selatan, mereka tidak hanya ditoleransi tetapi sering dihormati dan dipeluk.†Apa yang menarik Anda ke pinggiran, dan mengapa menurut Anda Selatan lebih baik dalam merayakan angka-angka ini? Sejak usia sangat muda saya menganggap diri saya sebagai orang luar. saya aneh, dan saya menyadarinya sejak dini. Saya berada di keluarga militer yang mengambil dan berpindah-pindah sepanjang waktu, jadi kami memiliki gaya hidup yang sangat berbeda dari orang lain. Saya berbeda, dan saya tertarik pada orang-orang yang juga berbeda. Saya bahkan tidak terlalu menyukai istilah "orang luar", tetapi ada orang yang merangkul diri mereka sendiri yang secara historis mengalir melalui Selatan — tentu saja dalam kasus seniman. Ada sejarah lain di mana kita bisa mempertanyakan banyak hal ini. Anda bisa saja mengidentifikasi dengan sejumlah tempat berbeda, tetapi Anda mengadopsi Athena sebagai rumah Anda. Mengapa demikian? Saya lahir di Georgia. Paman saya kuliah di Athena — dia adalah seorang aktivis yang sangat terlibat dalam banyak hal pada 1960-an dan awal 70-an di sini. Dan kakek-nenek saya tinggal di sini dalam masa pensiun mereka, dan ketika ayah saya pensiun dari Angkatan Darat, dia dan ibu saya pindah ke sini. Saya tinggal dengan band punk rock di luar East Saint Louis dan saya kehabisan uang, dan saya datang ke Athena. Saya tidak senang tentang itu pada awalnya. Tetapi melalui sekolah seni saya akan menemukan komunitas yang benar-benar mengakui saya — dan di dalamnya saya dapat berkembang sebagai seorang seniman.Image Thornton Dial, “Untitled,†awal 1990-an, dalam grafit, pastel, cat air, dan guas di atas kertas, salah satunya karya untuk dijual dalam koleksi Stipe. Credit... via Outsider Art Fair Bagaimana seni orang luar Selatan memengaruhi karya seni Anda, mulai dari seni pahat hingga buku fotografi terbaru Anda? Menurut saya, ada dua hal yang sangat membantu saya sebagai seniman dan penulis lirik. Salah satunya adalah memercayai insting Anda, untuk menempuh jalan Anda sendiri. Dan yang lainnya adalah mengakui dan mengakui kesalahan. Jika saya dapat menggunakan bahasa dari banyak seniman ini, Tuhan hidup dalam kekacauan — dalam hal-hal yang tidak seperti yang Anda harapkan. Saya sangat berbasis objek, dan itu juga masuk ke dalam karya saya — ada pengakuan dari seniman seperti Thornton Dial dan Lonnie Holley. Holley adalah contoh yang bagus dari seseorang yang seorang polymath mengekspresikan dirinya dalam semua cara yang berbeda ini, dengan musik dan objek. Dalam pertunjukan saya yang akan datang di ICA di Milan, juga akan ada kombinasi instalasi suara dan objek. Saya suka keseimbangan yang nyata dan tidak berwujud — ada tempat ajaib di mana mereka bertemu. Mengapa Anda berpisah dengan karya-karya yang akan ada di Outsider Art Fair? Saya hanya pada titik hidup saya di mana saya melepaskan hal-hal dan mendorong hal-hal keluar ke dunia, daripada membawanya masuk Untuk seluruh kehidupan dewasa saya, Saya akan berhenti, menjatuhkan tas saya, dan mengambil dan pergi ke tempat lain untuk melakukan hal berikutnya. Selama bertahun-tahun rumah saya di sini menjadi tempat pembuangan sampah buatan saya sendiri. Saya sekarang hanya merelokasi banyak hal, beberapa di antaranya cukup berharga dan indah dan menginspirasi. Gambar Michael Stipe di rumahnya di Athens, Ga., dengan pahatan pahatan kecil, beberapa burung merak, dibuat pada akhir 70-an oleh Leroy Person dari furnitur bekas dengan pewarna krayon. Kredit... Irina Rozovsky untuk The New York Times Apakah ada karya seni orang luar Selatan yang terlalu berarti untuk dipisahkan? Di studio saya, saya menyimpan karya Leroy Person, sebuah patung yang terbuat dari kursi rusak yang diukirnya dan menggunakan krayon untuk diwarnai, di sebelah kartu pos patung Brancusi. Bagi saya ada hubungan yang sangat jelas antara kedua seniman tersebut. Saya juga memiliki patung kecil berukir yang diberikan Howard Finster kepada saya. Itu adalah karya yang dia ukir — dipangkas, katanya — untuk salah satu anak atau cucunya, sebelum dia memiliki visi gembira yang membawanya ke jalur menjadi seorang seniman. Tapi dia mengenali minat dan persahabatan saya. Aku akan menyimpannya selamanya..
Tidak ada komentar:
Posting Komentar